Dios está en las albóndigas

de la serie "portraits" de Henrique Gualtieri

- ¿Qué es esto mamá? - pregunta Nico al ver la foto de una iglesia. (Nico es mi hijo de tres años.)

- Una iglesia, Coco.

-¿Qué es una iglesia?

- Mmmmm....- supuse que con la primera respuesta sería suficiente- El lugar donde vive Dios.

- Y ¿quién es Dios?

Hay preguntas que, hasta ayer, suponía que llegarían más adelante. Muchos temas de educación o transmisión que todavía no me planteé. De golpe, me enfrenté a la incómoda situación de responder una pregunta para la cual yo todavía no encontré una respuesta convincente. Pero antes de pensar todo esto, se asomó la "respuesta genética", la que recibimos antes de ser capaces de cuestionarla.

-Es el creador de todo

-Lo quiero ver, mamá. ¿Dónde lo veo?

-Coco, ¿querés más albóndigas?

Gaby Pinto

Progres

Los varones argentinos, cuando vamos a un baño público, nos miramos y comparamos el tamaño de nuestro progresismo.

Los Redondos

Aclaración inicial: este no es un post musical dedicado a mis compatriotas lectores, que ya deben saberlo todo acerca de Los Redondos, sino al resto.

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota se originó en La Plata, en 1976, y comenzaron a tener cierta popularidad en 1982. En 2001 se separaron luego de editar el último disco de la banda, Momo Sampler. Hasta acá las coordenadas temporales.

Los Redondos -así acabaría conociéndose popularmente al grupo- son apenas conocidos fuera de la Argentina, a pesar de ser, tal vez, el mejor grupo de Rock rioplatense. La única gira internacional fue a Uruguay, evitaron la televisión, no firmaron con ningún sello discográfico reconocido y su fama se extendió boca a boca. Así se originaron los "ricoteros", tribu urbana de seguidores de Los Redondos, reconocidos por su fanatismo, prédica antisistema y disturbios colaterales.

Los pilares del grupo, el vocalista y letrista Indio Solari y Skay Belinson, el guitarrista, finalmente se pelearon por el escándalo de los videos perdidos. Aparentemente todas las filmaciones hechas de los recitales del grupo, destinadas a una película, fueron conservadas por uno de los miembros del grupo más allá de lo previsto. Sin embargo, como en el caso del video que encabeza este post, originado en el recital en Racing del ´98 y presuntamente parte de los videos realizados profesionalmente por encargo del grupo, hubo fugas de ese material.

Este tema, "jijiji", es uno de los himnos del rock nacional. Lo contiene todo: la metáfora misteriosa, el ritmo hipnótico, la musicalidad de la voz y la guitarra en una armonía que no supieron mantener fuera del escenario.

Hologramas

de la serie "Motion", de Bill Wadman

Con tanta gente amada convertida en holograma, preciso de la imaginación como aliada del corazón. La virtualidad es un anhelo.

Terry Rodgers

The Gilt Edge (2010), óleo sobre tela

En El Hacedor, Borges toma una idea de Lewis Carroll y la desarrolla: los cartógrafos hacen un mapa tan detallado de la realidad física que la reproducen exactamente. Baudrillard usa este ejemplo para referirse a uno de sus temas preferidos de reflexión: la Hiperrealidad.

Es un concepto imposible de desarrollar en pocas líneas, pero que puede resumirse en la simulación y reproducción de la realidad que realiza el mundo contemporáneo, que nos hace vivir en un sistema de percepciones al que suponemos más real que el real, tanto que casi no alcanzamos a percibir la verdad. El photoshop que arregla rostros, el restaurante de hamburguesas que garantiza el mismo gusto donde sea, la perenne luz diurna de los casinos de Las Vegas, los videojuegos inmersivos, la pornografía, son algunos ejemplos de esta “realidad mejor que la realidad”. La cultura norteamericana es particularmente sensible a este engaño, por lo cual sus artistas son tan proclives a denunciarlo, primero en el pop y luego en el hiperrealismo. En este último estilo, que ha vuelto a estar en boga, el pintor desaparece y lo que ofrece es un fragmento de la realidad, donde la escala, el detalle, el momento congelado, devuelven una realidad aumentada que nunca pudo haberse percibido tal cual. El pintor renuncia a dejar rastros de expresión en su pintura. Sólo es el que recorta y presenta.

Pero nunca es inocente, ni ausente, porque la temática tiene una intención. Su segmento elegido provocará rebeldía, denuncia, asco, distanciamento, fastidio, difícilmente indiferencia.

En el caso de Terry Rodgers, el tema elegido es la orgía de sexo, drogas y posiblemente rock´n roll. Parece un tema nuevo, pero es una iconografía explorada ya, no sólo en las pinturas de Pompeya sino en el barroco, disimulada bajo motivos bíblicos. Sus cuadros están maravillosamente compuestos y, por lo menos a mí, me causa una particular impresión el rostro sin sonrisas, de “pasados de rosca” y soledad de sus personajes. No creo que esto implique un juicio moral, aunque esto depende de cada observador.

Más obra en http: //terryrodgers.com

Educación de un niño napolitano

Los que siguen son fragmentos de Gomorra, de Roberto Saviano. Supuestamente forman parte de los consejos que su padre le dio en la infancia:

"Robbé, ¿qué es un hombre con pistola y sin estudios?

Es un sorete con pistola.

¡Bravo! ¿Y un hombre sin pistola y con estudios?

Es un sorete con estudios.

¿Y un hombre con pistola y con estudios?

Es un hombre, papá.

¡Bravo, Robertino!"

"El mejor, Robbé, no debe tener necesidad de nadie; debe saber, cierto, pero debe también provocar miedo. Si no le das miedo a nadie, entonces en el fondo no has logrado ser verdaderamente capaz".

"Está quien manda sobre las palabras y quien manda sobre las cosas. Tú debes entender a quien manda sobre las cosas y fingir creer a quien manda sobre las palabras. Comanda verdaderamente sólo quien manda sobre las cosas".

"Robbé: ¿quién crees que tiene más poder sobre la vida de la gente, un médico o un filósofo?

Un médico, papá.

Muy bien, porque el médico puede decidir si te deja vivir o te deja morir. Es así que se hace el bien sólo cuando se puede hacer el mal. El bien verdadero es aquel que eliges hacerlo porque podrías hacer el mal".

¿Quién dijo que los paraguas son feos?

Este paraguas de Alexander McQueen, con una calavera de plata en el pomo, definitivamente me seduce. Vivo en una ciudad en la que llueve a diario durante un tercio del año. Pero uno no justifica a un objeto de deseo por su utilidad, sino por lo que aporta a nuestra fantasía.

Por 500 dólares -una ganga- uno puede lucir como un legítimo vampiro posmoderno en cualquier oportunidad, siempre y cuando por lo menos esté nublado.

Odio Facebook

Wolfsheim

Me hubiera gustado saber alemán. Cuando le propuse a una compañera de universidad que me lo enseñara, ella dijo que si no lo había aprendido como lengua materna mejor que no perdiera el tiempo. Así de categórica.

Hay mucha poesía en ese idioma, y muy cercana a la música, que me perderé irremediablemente. Claro, cuando era chico pensaba que era el idioma en que los malos le hablaban a sus prisioneros y a sus dobermann.

Heppner, y su dúo Wolfsheim, es de los que nos hacen cambiar la imagen de un idioma y nos devuelven el recuerdo de la artisticidad de un pueblo. Él no fue miembro fundador del dúo, sino que ocupó el lugar de Pompejo Ricciardi y se quedó con Markus Reinhardt en teclados, haciendo lo que se conoce como Synthpop, que no me suena del todo pop, ni del todo Synth. Hay algo de la oscuridad y la limpieza de los arreglos de todos los grupos alemanes contemporáneos. Y la particular voz de Heppner, una de las mejores de la escena actual europea.

Tratamientos

La gente que usa una partícula antes de su nombre, del estilo "Dr.". "Lic.", "Mtro", "Rvdo." o "San", no goza de mi simpatía.

Qué fantástica es la fiesta

Un toro salta al palco en Navarra, (cortesía El Universal, Mex)

Mientras en Catalunya se prohibieron las corridas de toros desde 2012, este toro vasco ha decidido hacer justicia por mano propia. En México hubo un caso similar: el toro "pajarito" que "voló" al palco y quedó inmortalizado en ese gesto. En Navarra hubo 40 heridos, uno de ellos un niño de 10 años que fue aplastado. Otro niño como el del margen derecho superior de la foto, espantado, al que su padre llevó a ver la incomprensible "fiesta".

Ikenaga Yasumari

"3000 días", de Ikenaga Yasunari (pigmentos naturales sobre tela)

El "Nihonga" es el estilo tradicional de pintura japonesa, que perdura a lo largo de los siglos con nuevos artistas y nuevos temas. En el caso de Ikenaga Yasunari, artista nacido en 1965, su tema es la belleza de mujeres contemporáneas, en la que se fusionan elementos iconográficos tradicionales, como la riqueza de las telas y la atmósfera de quietud. Difícil de encontrar algo así en una época signada por la crispación (¿qué te pasa, Clarín?) y la violencia en las artes plásticas. También en las artes plásticas.

Sí, doctor

Dr. Haces Caso, o las ventajas de la obediencia.

Crónica exaltada (advertencia: es ironía)

En un amistoso pero agónico encuentro, los Guerreros Aztecas y la Furia Roja evocaron el combate de dos pueblos viriles, uno en busca de su independencia, otro por el fortalecimiento de su dominio, combate que comenzó hace 500 años pero que puso el tablero a favor de las libertades latinoamericanas hace 200. El Bicentenario entonces es el marco propicio para el encuentro de dos potencias: una, consagrada en el reciente Mundial de Sudáfrica, porta la copa y la presenta a la tribuna local, que la recibe con aplausos confirmando el honor que merecen los titanes de la Madre Patria; la otra, un grupo de guerreros jamás vencidos en combate frontal, inspirados por el fervor del pueblo al que representan, tradicionalmente dispuestos al sacrificio.

El encuentro marcial concluyó en un empate conseguido a último momento por la escuadra española, que deja en el pueblo el gusto de una casi victoria, de la confirmación de los merecimientos de una selección que está para campeona, y que ha sufrido –lo sabemos ahora- la zancadilla de una conspiración europeo-sudamericana, para quitarle el podio al cual claramente apuntaba.

Es para destacar el excepcional desempeño de la nueva divinidad del fútbol internacional, el Chicharito Hernández, más que un Chicharito, la pupila misma de Dios que apunta al arco contrario y vence, y vence, cargando el destino de su pueblo sobre sus espaldas y llevándolo, por fin, a la gloria.

Encuentro con Dios

Al preguntarle Bernard Pivot a Julien Green cómo imaginaba su encuentro con Dios, el escritor cerró sus ojos, no sólo para pensar sino para ver la escena. Luego de unos segundos contestó:

"Me gustaría... me gustaría que me dijera: ... Soy el Gran Perdonador"

Lucien Green

Meat Loaf

Para no seguir hundiendo a mi blog en las profundidades del bajón (mi hermana agradecerá), voy a poner al gordo, que siempre me pone de buen humor.

Marvin Lee Aday (nacido en el 47) es el vocalista del grupo Meat Loaf, con el que se lo identifica, porque su padre alcohólico le puso ese apodo cariñoso en la infancia (meat loaf es algo así como una bola de carne, una albóndiga). Hay una película sobre su vida, por lo cual les ahorraré detalles de sus peripecias. Es actor además de músico, tuvo muchas dificultades para grabar, muchas caídas personales, quebrantos, hasta se quedó mudo del disgusto el pobre hombre. Pero volvió, una y otra vez, y tiene una cierta vigencia en un grupo de fans entre los que me encuentro. En el límite del rock, la ópera rock y el kitsch, normalmente pasado de revoluciones y química, el bueno de Marvin sigue adelante. La figura oscura por detrás de Meat Loaf (y luminosa en su talento) es el compositor Jim Steinman, autor de comedias musicales y algunos temas célebres del pop, como Total Eclipse of the Heart, que popularizó Bonnie Tyler.

Meat Loaf es un viejo compañero de mi adolescencia, y su Bat Out of Hell me remite directamente, sin escalas ni barreras, a la época de mi primera motocicleta.

Es sólo cerrar los ojos, sentir el viento en la cara y acelerar...

Esto también es trabajar

¡¡Qué aburrido estoy!!, de Walala Pancho (Flickr)

Hay reuniones de trabajo a las que le sobran minutos. Algunas, todos los minutos desde que uno abandona su escritorio hasta que vuelve.

Momentos y lugares

Something real 02, de Romain Laurent

Hay momentos en los que no pasa nada.

Otros en los que se siente que todo está por pasar.

Y los más raros, donde algo está pasando.

Hay lugares que nos rechazan.

Otros que pasamos de largo

Y los más queridos, donde podemos ser.

Moda comprometida

Campaña de Vogue Italia, que alude a la fuga de petróleo en el Golfo de México

"Cuando una cultura ha relegado al desván de las cosas pasadas de moda el ejercicio de pensar y sustituido las ideas por las imágenes, los productos literarios y artísticos pasan a ser promovidos, y aceptados o rechazados por las técnicas publicitarias y los reflejos condicionados en un público que carece de defensas intelectuales y sensibles para detectar los contrabandos y las extorsiones de que es víctima".

Mario Vargas Llosa, de "La civilización del espectáculo", en Letras Libres

Campaña de MAC, que promovía un maquillaje insp

irado en las muertas de Juárez

Hablemos...

Adán y Eva, de Amado Varón (flickr)

Lo primero que dijo Eva al ver a Adán fue: "¿qué somos vos y yo?"